The Hague International Sound Art Festival

Peter van Bergen | LOOS
vr 20 nov - zo 22 nov
vr 20 nov 2026
-
zo 22 nov 2026

Voor de vierde keer organiseert Peter van Bergen (LOOS) dit festival in Zaal 3, gericht op spontane en onverwachte samenwerkingen tussen artiesten van verschillende generaties.

De opzet van deze editie (geïnspireerd op Derek Bailey) is het bij elkaar brengen van uiteenlopende musici, die anders misschien nooit samen zouden spelen. Niet een vooraf bepaald muzikaal resultaat presenteren, maar de omstandigheden creëren waarin iets onverwachts kan gebeuren — iets dat nog niet bestond voordat de musici elkaar op het podium ontmoeten.

Text in English →

Elke artiest op het programma presenteert een solowerk én neemt deel aan geïmproviseerde optredens in onverwachte samenstellingen, die bepaald worden door het gooien van dobbelstenen. Aan het einde van iedere festivaldag komen alle muzikanten samen voor een gezamenlijk slotoptreden.

Programma

Op vrijdag trapt het festival af met een avond noise, met o.a. Gert-Jan Prins, Ipek Idabasi, Axel Doerner en Germaine Sijstermans.

De zaterdag verkent juist meer etherische klanken, met de klankobjecten van Danya Pilchen, contrabas van Raoul van der Weide en Lida Brouskari op piano.

Het festival sluit op zondag af met Nieuw Amsterdams Peil, de onverschrokken ‘band’ van Heleen Hulst en Gerard Bouwhuis. Tijdens het festival sluiten o.a. Hans Dagelet en Olga Zuiderhoek bij hen aan, die bij velen wellicht eerder bekend zullen zijn als acteur dan hedendaagse muzikanten.

Wat is geluidskunst?

Geluidskunst is een diverse en interdisciplinaire kunstvorm die geluid, akoestiek en auditieve elementen gebruikt als expressiemiddel. Het breekt met traditionele opvattingen over muziek door de artistieke kwaliteiten van geluid zélf te benadrukken, in plaats van zich alleen te concentreren op dingen als melodie, harmonie of ritme.

Geluidskunstenaars werken vaak met verschillende sonische elementen, waaronder veldopnames, ‘gevonden’ geluiden, elektronische synthese en gesproken woord, om meeslepende en tot nadenken stemmende ervaringen te creëren.

Er moet een zekere mate zijn, niet alleen van onbekendheid, maar ook van onverenigbaarheid. Anders, waar improviseer je dan voor?

Derek Bailey

Over Derek Bailey, grondlegger van de vrije improvisatie

Derek Bailey (1930–2005) was een grondlegger van de Europese vrije improvisatie: hij ontwikkelde een radicaal eigen gitaartaal die zich losmaakte van jazz en elke andere stijlconventie. Bovendien gaf hij de scene een infrastructuur en een theoretisch fundament mee; Via het label Incus, het jaarlijkse ontmoetingsplatform Company en zijn invloedrijke boek Improvisation: Its Nature and Practice in Music.

Improvisatie en onvoorspelbaarheid

‘In die tijd’, zo herinnerde Bailey zich later, ‘was de belangrijkste manier om geïmproviseerde muziek te organiseren het opzetten van vaste groepen, iets waar ik al enigszins van ontgoocheld was.’

Voor Bailey was moeilijkheid geen ongelukkig neveneffect van het proces; het was juist de kern. ‘Als er geen moeilijkheden zijn, lijkt het me dat het vrijwel geen zin heeft om te spelen. Ik merk dat de dingen die me boeien, bestaan uit het proberen iets te laten slagen.’

Volgens hem kon de meest productieve aanwezigheid in een groep zelfs de muzikant zijn die het minste idee had van wat er gaande was: ‘Ik heb altijd genoten van het effect dat iemand erbij was die geen flauw idee had wat er gaande was.’

Zet mij op de wachtlijst

Wensenlijstje

Toegevoegd:

Naar wensenlijstje

Inschrijven nieuwsbrief